photo Spectacle · Pierre et Le Loup

Spectacle · Pierre et Le Loup

Spectacle musical

Paris - 75

Du 30/03/2025 à 16:00 au 30/03/2025 à 17:00

Né en 1891, Serge Prokofiev manifeste dès son plus jeune âge des dons musicaux exceptionnels. Tel un certain Wolfgang Amadeus Mozart, il entame la composition à l’âge de cinq ans, encouragé et guidé par sa mère, elle-même pianiste. Le garçonnet est nourri par les œuvres de Beethoven, Chopin,[...]

photo HAROLD LOPEZ NUSSA

HAROLD LOPEZ NUSSA

Jazz - Blues

PARIS 10 75010

Le 09/07/2021 à 21:00

Jazz / Cuba L'île de Cuba est riche de familles de musiciens et de très grands pianistes. Harold coche les deux cases et s'est imposé parmi les musiciens les plus novateurs de la nouvelle génération. Chucho Valdes dit de lui qu'il est « à l'avant-garde d'une nouvelle génération de musiciens » et qu'il possède « un son subtil, des idées brillantes et un style musical unique »). À la tête de ses différentes formations, il a enregistré de nombreux albums et connu le succès au cours de tournées internationales. En une décennie, Harold López-Nussa s'est établi comme l'un des plus brillants pianistes latin de jazz de sa génération. Après avoir accompagné la légendaire chanteuse Omara Portuondo du Buena Vista Social Club, il suit sa propre voie et interprète un jazz reflétant son héritage culturel cubain, mélange de rythmes traditionnels, folkloriques et populaires Harold Lopez-Nussa : piano Rui Lopez-Nussa : drums Felipe Cabrera : doublebass . Quand le jazz rencontre la musique populaire cubaine, fidèle à lui-même, Harold López-Nussa, entre versatilité et ingéniosité, jamais ne cède à la facilité. » Yannick le Maintec Le Monde “Harold López-Nussa est pianiste et cubain, ce qui[...]

photo LEILA OLIVESI QUINTESSENCE QUARTET

LEILA OLIVESI QUINTESSENCE QUARTET

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 06/07/2021 à 21:30

La pianiste Leila Olivesi, lauréate du prix Ellington Composers, s'affirme comme une compositrice majeure du jazz contemporain. Son dernier album « Suite Andamane » a reçu un coup de coeur de l'Académie Charles Cros. A la tête d'un quartet aventureux où brille le saxophoniste Adrien Sanchez (Flash Pig) et avec la complicité d'une rythmique de haut vol emmenée par Donald Kontomanou et Yoni Zelnik, Leïla Olivesi dessine une musique inspirée, quelque part entre Paris, New York et le désert mauritanien. La quintessence d'un « album passionnant, fluide et concentré » (Vincent Cotro, Jazzmag).

photo TRISTAN MELIA

TRISTAN MELIA

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 06/07/2021 à 19:30

De l'audace, Tristan Mélia n'en manque pas.Encore inconnu il y a deux ans, ce tout jeune pianiste a livré en 2019 un premier album très abouti au titre évocateur « No Problem ». 2 millions de streams plus tard, et à 24 ans à peine, Tristan s'attaque cette fois à l'un des exercices les plus difficiles qu'il soit, le piano solo. Personnage discret, Tristan avance sans se poser de questions, pourtant pétri de doutes. Il peut paraître appartenir à une autre époque, mais ne vous y trompez pas. Il a l'étoffe d'un grand. A bon entendeur.

photo ENRICO PIERANUNZI TRIO

ENRICO PIERANUNZI TRIO

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Du 26/08/2021 à 21:00 au 27/08/2021 à 21:00

Enrico Pieranunzi est l'un des pianistes européens les plus passionnants. Grand connaisseur du piano jazz dans toute sa diversité, il voue une grande admiration pour les plus grands représentants du genre parmi lesquels Bud Powell, Paul Bley ou encore Bill Evans. On connait bien la propension des pianistes jazz à aller puiser leur inspiration dans la musique classique. Or l'exercice semble plus simple qu'il n'y parait et Enrico Pieranunzi est un des rares à réussir le passage du classique au jazz sans hiatus. Il rend ici hommage de manière originale et inattendue aux œuvres de Debussy, Schuman, Fauré, Milhaud et Bach, que le pianiste ne reprend pas mais qu'il arrange avec brio. Entouré de son comparse André Ceccarelli qui l'accompagna dans son « trio européen » dans les années 90, et du talentueux Diego Imbert à la contrebasse, ce « Ménage à trois » n'en reste pas moins un vrai trio de jazz, éclatant, complice, swinguant et élégant ! Immanquable !

photo JEAN-PIERRE COMO MY LITTLE ITALY

JEAN-PIERRE COMO MY LITTLE ITALY

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Du 03/08/2021 à 21:00 au 04/08/2021 à 21:00

Pianiste lumineux, Jean-Pierre Como dévoile avec la sortie de « My Little Italy » sa vision amoureuse de la vie et de la musique. Mémoire vivante, son 12e album évoque un imaginaire constitué de moments, de parfums, de lieux qui existent, ont existé ou existeront… Pour ce disque hors du temps, enregistré au Studio Recall à Pompignan, Jean Pierre Como, Artiste Steinway, s'est entouré de musiciens talentueux, poètes et complices, qui seront présents sur la scene du Bal Blomet pour partager ce nouveau répertoire solaire : le merveilleux chanteur Walter Ricci, le grand batteur André Ceccarelli, les contrebassistes Felipe Cabrera et Rémi Vignolo, et le pétillant percussionniste Minino Garay. Une soirée indispensable !

photo CHANTRAINE TRIO

CHANTRAINE TRIO

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 07/09/2021 à 19:30

Puisant son inspiration dans ses anne?es passe?es en Corse et en Occitanie, CHANTRAINE TRIO est le fruit d'une passion familiale pour la musique. Noe? CHANTRAINE, pianiste et compositeur du groupe, est un jeune homme de 17 ans, passionne? de jazz depuis qu'il a vu Ray, film de Clint Eastwood a? l'a?ge de 7 ans. Accompagne? depuis de nombreuses anne?es par son fre?re ai?ne? Louis, a? la batterie et encourage? par son pe?re, Jean- Bruno a? la basse, c'est naturellement que le trio se constitue. Chacun apporte son expe?rience, le fruit de son travail, ses influences et l'osmose du lien sanguin apporte complicite?, union pour que la fusion ope?re. Avec des the?mes cisele?s dans un style jazz actuel, CHANTRAINE TRIO, vient d'enregistrer un EP de sept titres accessibles sur toutes les plateformes. Programme? en septembre 2021 au Festival Jazz'in Aiaccio et au festival de jazz de Villere?al (47), vous pouvez de?couvrir le trio sur sa chai?ne youtube.

photo MAGIC MALIK QUINTET

MAGIC MALIK QUINTET

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Du 03/09/2021 à 19:30 au 03/09/2021 à 21:30

MAXIME SANCHEZ piano, DAMIEN VERAILLON cbasse, STEFANO LUCCHINI batterie, OLIVIER LAISNEY trompette, MAGIC MALIK flûte Un artiste que l'on rangera dans la catégorie jazz sans pourtant être certain d'un tel étiquetage ! Même si l'improvisation est au cœur de son art, Magic Malik slalome allègrement entre jazz, funk, électro, fusion voire pop avec une souplesse séduisante. Il a parcouru toutes les scènes aussi bien en leader qu'en invité. À la tête du Jazz Association qui compte notamment dans ses rangs le brillant trompettiste Olivier Laisney (Slugged, Oxyd…) et le pianiste toulousain Maxime Sanchez (finaliste de la Monk Competition), Magic Malik Quintet est de nouveau sur la scène du Baiser Salé, et jouera un nouveau projet !

photo BACH, LES VARIATIONS GOLDBERG

BACH, LES VARIATIONS GOLDBERG

Musique classique

PARIS 05 75005

Le 01/08/2021 à 19:00

Bach, les variations Goldberg Schubert, impromptus Liszt, Rhapsodie hongroise Debussy, L'Isle Joyeuse. Sommet incontesté dans l'immense production de Bach, les Variations Goldberg publiées au soir de sa vie, en 1742 sont écrites pour le clavecin à deux claviers. Interprétées au piano, elles sont d'une difficulté redoutable pour la pianiste. Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l'écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux.

photo CHOPIN AUX CHANDELLES

CHOPIN AUX CHANDELLES

Musique classique

PARIS 05 75005

Du 22/08/2021 à 18:30 au 25/08/2021 à 19:30

Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris ( Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l'écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris . Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Valses, Nocturne, Mazurkas et Grande Polonaise brillante du célèbre pianiste et compositeur polonais, F. CHOPIN. C'est à l'intention de sa Pologne natale que Chopin voue ses différentes créations. Son oeuvre pianistique résume à elle seule toutes les émotions humaines.

photo TANGO SECRET

TANGO SECRET

Théâtre

PARIS 18 75018

Du 29/06/2021 à 20:00 au 28/07/2021 à 20:00

TANGO SECRET Durée du spectacle 1h10 Spectacle musical de Céline Bishop, Luis Rigou et Los Guardiola Luis Rigou , direction artistique, chant & flûtes Céline Bishop , direction musicale, arrangements & piano Los Guardiola , chorégraphie & pantomime (Giorgia Marchiori & Marcelo Guardiola) Simone Tolomeo ou Alexandre Peigné , bandonéon Mauricio Angarita , contrebasse DANS LES FAUBOURGS DU TANGO... L'histoire que raconte TANGO SECRET commence à la fin du XIXe siècle dans les faubourgs de Buenos Aires et de Montevideo, près des mataderos , ces immenses entrepôts où les gauchos venaient apporter le bétail destiné à l'abattage. Dans ces mauvais quartiers, noyés sous d'énormes quantités de viande, de boue et de sang, est née la musique qui ensuite, dans les salles d'attente bondées des maisons closes deviendra le tango. C'est cette histoire des gauchos , d'immigrants et de filles de joie, cette histoire riche, crue, violente mais toujours sensuelle, que la pianiste Céline Bishop et le chanteur et flûtiste Luis Rigou nous font découvrir avec TANGO SECRET. Accompagnés de musiciens et de « Los Guardiola », ils nous racontent sans paroles, dans un spectacle de chant,[...]

photo TROPICAL JAZZ TRIO

TROPICAL JAZZ TRIO

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 28/08/2021 à 21:30

Depuis de nombreuses années, Alain Jean-Marie parcourt les sentiers qui mènent des Antilles au jazz. Voyageur de la musique, Patrice Caratini poursuit, de son côté, l'exploration des rapports entre écriture et improvisation. En compagnie du percussionniste Roger Raspail, le contrebassiste et le pianiste mettent en regard les langages musicaux nés de l'histoire Euro-Afro-Américaine, opérant des jeux de miroirs entre jazz et héritage africain. Sur les œuvres nées de cette histoire et sur des compositions originales, portés par les improvisations du piano, la pulsation de la contrebasse et les peaux frappées du percussionniste, les trois musiciens reprennent le fil ininterrompu d'une conversation musicale séculaire pour y apporter leur tribut.

photo LES 1001 NUITS DU JAZZ

LES 1001 NUITS DU JAZZ

Jazz - Blues

PARIS 15 75015

Le 23/09/2021 à 20:00

A l'occasion du centenaire du premier enregistrement de Jazz, les 1001 NUITS DU JAZZ retracent en musique, 2 fois par mois et à travers 100 grandes soirée-concerts, les différentes étapes de l'épopée du jazz dans le cadre historique du Bal Blomet. Chacune d'entre elles est rythmée par de courtes présentations d'artistes, de standards, d'épisodes ou de notions musicologiques marquantes de l'histoire du jazz. Raphaël Imbert, saxophoniste de jazz et conférencier, accompagné de Johan Farjot, pianiste et chef d'orchestre proposent avec leurs invités des clés d'accès grand public ainsi qu'un concert illustrant en musique les thématiques abordées. Une centaine d'artistes représentatifs de la scène jazz et désireux de renouveler le concert contemporain se succéderont ainsi au gré des 1001 NUITS DU JAZZ. Parmi eux, de jeunes talents du Centre des Musiques Didier Lockwood et du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. LES 1001 NUITS DU JAZZ permettent ainsi au public de redécouvrir une histoire complète et récréative du jazz depuis ses origines, en privilégiant l'esprit de divertissement caractéristique du concert de jazz traditionnel.

photo MAHER BEAUROY

MAHER BEAUROY

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Du 09/07/2021 à 20:00 au 09/07/2021 à 22:00

Maher Beauroy piano, voix, Elvin Bironien basse, Tilo Bertholo batterie, Robin Antunes violon, Alexis Valet vibraphone Le jeune pianiste martiniquais présente son album Washa! Un album qui cristallise le moment du départ et de l'émancipation. En créole, «Washa!» est une interjection pour dire l'instant. C'est le son de la lame qui ouvre un chemin dans les herbes hautes, c'est le fracas des vagues face à tous les horizons. « Remarqué dans de grands festivals internationaux, adoubé par des musiciens comme Jacques Schwarz-Bart, diplômé du célèbre Berklee College of Music de Boston, le pianiste martiniquais Maher Beauroy sort (..) un premier album prometteur » La 1ère « Washa ! est une réussite de bout en bout, une synthèse musicale brillamment interprétée par des musiciens de talent, au premier rang desquels Maher Beauroy, qui illustre ici les musiques qui l'ont fait, en maitrisant leurs langages, tant harmonique que rythmique. », Le bananier bleu

photo CLARA HASKIL - PRELUDE ET FUGUE

CLARA HASKIL - PRELUDE ET FUGUE

Théâtre

PARIS 08 75008

Du 05/01/2022 à 21:00 au 23/01/2022 à 15:00

CLARA HASKIL PRELUDE ET FUGUE TEXTE SERGE KRIBUS MISE EN SCÈNE SAFY NEBBOU AVEC LAETITIA CASTA PIANO ISIL BENGI « CETTE MATURITÉ D'UN CERVEAU D'ENFANT EST VÉRITABLEMENT ANGOISSANTE ! » Charlie Chaplin disait : « Parmi mes amis, j'ai pu côtoyer trois génies : le professeur Einstein, Winston Churchill, et Clara Haskil. » Ce soir, veille de concert, Clara Haskil vient de faire une chute dans un escalier mécanique de la gare de Bruxelles. La pianiste, au sommet de sa gloire en 1960, voit alors la maison de son enfance dans l'incendie, à Bucarest. Elle voit son oncle qui la conduit à sept ans à Vienne puis à Paris. Elle voit les deux guerres, entend la solitude, sent la maladie, sourit à ses amis et à la musique. Auteur, scénariste belge, prix de la Critique, prix Théâtre de la SACD, Serge Kribus convoque les oeuvres de Mozart, Schumann ou Scarlatti, jouées en direct sur scène, dans un texte ciselé. Il fait entendre les voix de l'enfant, de l'artiste accomplie et de son entourage, dans un portrait poétique, une partition minutieuse. Auteur et réalisateur entre autres de Celle que vous croyez avec Juliette Binoche, Dans les forêts de Sibérie ou L'Autre Dumas avec Gérard Depardieu,[...]

photo VARIETE

VARIETE

Théâtre

PARIS 08 75008

Du 09/03/2022 à 20:30 au 27/03/2022 à 15:30

VARIÉTÉ UNE CRÉATION DE SARAH LE PICARD INSPIRÉE PAR L'ÉMISSION DE TÉLÉVISION DISCORAMA (1959-1974) AVEC ANNE-LISE HEIMBURGER, FLORENT HUBERT, SARAH LE PICARD « J'AIME BIEN LE MOT RENCONTRE. » Un studio, l'ORTF des années soixante, un piano, deux chaises. L'intervieweuse élégante, talons chics et argentés, pantalon crème et cintré, poursuit sur quinze ans un entretien avec Véronika, d'abord icône des yéyés, interprète folk à la française, bientôt star oubliée. Un pianiste les accompagne et enchante chaque rendez-vous. Trois clowns délicats partent à l'aventure de la France de Barbara et de Marie Laforêt, de la guerre d'Algérie, des droits des femmes et de mai 68. Variété s'inspire des rencontres mythiques de Denise Glaser, animatrice de l'émission Discorama, éjectée en 1975 par Giscard d'Estaing. C'est une rêverie heureuse dans les courants et l'histoire du pays, via un grand art en mode mineur et ses vedettes : la variété, populaire ou engagée, et les traces joyeuses qu'elle laisse dans les mémoires, éclats de bijoux indélébiles. Avertissement numérotation des places : Si le jour de la représentation les normes sanitaires actuelles sont toujours en vigueur, la numérotation[...]

photo SUNWOOK KIM & EDGAR MOREAU

SUNWOOK KIM & EDGAR MOREAU

Musique classique

PARIS 08 75008

Le 19/03/2022 à 20:00

Clara-Jumi Kang / violon Edgar Moreau / violoncelle Sunwook Kim / piano La complicité d'un trio pour illuminer Tchaïkovski et Chostakovitch. Tchaïkovski Trio pour violon, violoncelle et piano op. 50 « A la mémoire d'un grand artiste » Chostakovitch Trio n° 2 pour violon, violoncelle et piano op. 67 Un trio enthousiaste pour illuminer de leur talent les poignants Trio op. 50 « A la mémoire d'un grand artiste » de Tchaïkovski et l'opus 67 de Chostakovitch. Malgré l'indéniable beauté des deux trios au programme, un parfum de douleur nimbera la soirée. Par sa dédicace « A la mémoire d'une grand artiste », Tchaïkovski dans son opus 50 fait allusion au pianiste Nikolaï Rubinstein, grand ami du compositeur décédé depuis peu. C'est une page d'une exigence inouïe en particulier pour la partie piano, baignée d'un bout à l'autre de la partition d'un lyrisme mélancolique de toute beauté. Il est aussi question de douleur et de deuil avec l'œuvre de Chostakovitch, datant de 1944, et dédiée à la mémoire de son ami Ivan Sollertinski, directeur de la Philharmonie de Leningrad et aux morts du camp d'extermination de Dajdanek en Pologne, alors récemment découvert par les russes. L'œuvre[...]

photo DEPARDIEU CHANTE BARBARA

DEPARDIEU CHANTE BARBARA

Spectacle musical

PARIS 08 75008

Du 01/04/2022 à 20:00 au 03/04/2022 à 20:00

DEPARDIEU CHANTE BARBARA Gérard Depardieu chant Gérard Daguerre piano L'hommage de Gérard Depardieu à la Dame en noir. « A la fois colossal et fragile, toujours juste, il la chante, il la dit. » On ne pourrait mieux résumer l'esprit de ce « récital souvenir » que le journaliste de Télérama : un moment « hors du temps », hors des normes et pourtant si juste et émouvant. L'acteur, ami intime de Barbara avec qui il interpréta la pièce musicale Lily Passion en 1986, et le pianiste-chef d'orchestre Gérard Daguerre, compagnon de route pendant 17 ans de la chanteuse, ont enregistré ensemble quatorze chansons créées par « la Dame en noir », comme autant de déclarations d'amour chantées par un Depardieu aussi bouleversé que bouleversant. Après le disque, il y eut la scène qui vit ce duo prendre corps. L'aventure se poursuit aujourd'hui avenue Montaigne. Coproduction Corida / Théâtre des Champs-Elysées

photo ANNE QUEFFELEC

ANNE QUEFFELEC

Musique classique

PARIS 08 75008

Le 27/02/2022 à 11:00

Anne Queffélec / piano La discrète mais non moins talentueuse pianiste Anne Queffélec pour les ultimes sonates de Schubert et Mozart. Programme LE DERNIER VOYAGE DE SCHUBERT VIII Schubert Sonate n° 21 D. 960 Beethoven Sonate n° 32 op. 111 Enfant, Anne Queffélec rêvait d'être « pianiste la semaine et fleuriste le dimanche ». Ce qui nous aurait privé de cette matinée autour des dernières sonates de Schubert et Beethoven, dont on imagine qu'Alfred Brendel, avec lequel elle étudia, lui transmit quelques secrets. Entre analyse rigoureuse et apparente spontanéité, notre grande dame du piano entend dans l'œuvre du grand Ludwig la « possibilité d'une existence divine portée par l'homme […] Le deuxième mouvement de l'opus 111 tient de la métaphysique pure. On ne peut pas aller plus loin pour exprimer notre part de transcendance […] Cette sonate est une aventure intérieure spirituelle. Quand j'arrive à la fin, je me sens à la fois épuisée et remplie ». Et vous ? COREALISATION Jeanine Roze Production / Théâtre des Champs-Elysées Placement libre - 9 ans : billet gratuit à retirer au contrôle le matin du concert

photo #JAZZ DE DEMAIN - CLELYA ABRAHAM

#JAZZ DE DEMAIN - CLELYA ABRAHAM

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 22/03/2022 à 19:00

Clélya Abraham piano/voix, Teddy Sorres basse/compos, Illyès Ferfera sax, Théo Moutou batterie Clélya Abraham est la pianiste de jazz aux influences caribéennes à suivre absolument?! Pour cette nouvelle date de résidence, elle ne mettra pas en lumière un de ses projets mais un dans lequel elle officie en tant que pianiste et dont la musicalité lui tient particulièrement à cœur. Elle invite ainsi le guitariste Teddy Sorres, pour un concert à mi-chemin entre le Jazz et les couleurs rythmiques du traditionnel Maloya. Teddy Sorres fait la somme de ses inspirations musicales pour nous montrer son interprétation du jazz-maloya. Parmi les groupes et artistes de cet univers fusionnel qu'il affectionne, nous retrouvons Sabouk, le pianiste Meddy Gerville qui est sans aucun doute, celui qui l'a décidé à emprunter ce style musical, le flûtiste Christophe Zoogonès, l'harmoniciste Olivier Ker Ourio... La conjugaison entre maloya et jazz établi par le jeune artiste reflète ce qu'il souhaite offrir au public : créer des liens, apporter un métissage culturel à travers ses compositions, et rapprocher les frontières par ces deux styles de musique tant éloignés. #SoyezCurieux

photo LA JAM DU LUNDI - TRIBUTE TO G.DUKE

LA JAM DU LUNDI - TRIBUTE TO G.DUKE

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 21/03/2022 à 21:00

Nina Gat claviers, Gilles Coquard basse, Francis Arnaud batterie, François Constantin percus/lead Hommage à George Duke, génie des claviers pour une soirée soul-funk avec une jeune pianiste qui n'a pas fini de faire parler d'elle, Nina Gat et deux habitués des clubs et de la Jam: le contrebassiste Gilles Coquard, ancien de Cap'tain Mercier, Nilda Fernandez et Francis Arnaud, batteur au groove imparable. Rendez-vous désormais légendaire de la rue des Lombards et du tout Paris, les jams du Lundi soir garantissent bonne humeur, découvertes puis retrouvailles. Un incontournable du Baiser Salé !

photo LA JAM DU LUNDI - SPEC. TANIA MARIA

LA JAM DU LUNDI - SPEC. TANIA MARIA

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 28/03/2022 à 21:00

Fabio Deldongo piano/voix, Luiz Augusto Cavani batterie, Mathias Cavani basse, François Constantin percus/lead Tania Maria chante en anglais et en portugais, elle mélange le jazz, la pop et le blues, le choro et la samba. Outre sa voix grave, son style est particulièrement reconnaissable à la façon dont elle scatte ou siffle et joue simultanément ses mélodies au piano. Batteur de Patrick Bebey et Catia Werneck notamment, Luis Augusto Cavani a aussi accompagné Tania Maria sur les routes. Pour cette jam, une rythmique complique, puisqu'on retrouve son fils à la basse et le pianiste au son latin, Fabio Deldongo. Générosité, expérience, énergie, & talent garantissent l'ambiance inégalable des Jam Sessions du lundi soir.

photo MARTIN KOHLSTEDT

MARTIN KOHLSTEDT

Pop - Rock - Folk

PARIS 18 75018

Le 10/03/2022 à 20:30

MARTIN KOHLSTEDT Avant de se lancer dans une carrière solo, le pianiste Martin Kohlstedt a fait ses armes dans le monde du jazz. Son dernier opus est le témoin d'une certaine « nouvelle identité artistique » tant il expose son piano et lui-même aux éléments avec un grand E. Côtoyer l'infini pour toucher l'intimité. Les notes de piano simples flottent comme des particules dans des eaux turbulentes. On assiste à une idylle insaisissable entre ces petits riens et le courant qui les entraîne inévitablement vers les rapides, vers le chaos qui les fera renaître sous une forme nouvelle.

photo MARILYN, MA GRAND-MÈRE ET MOI

MARILYN, MA GRAND-MÈRE ET MOI

Théâtre

PARIS 10 75010

Du 24/02/2022 à 19:00 au 12/03/2022 à 21:00

MARILYN, MA GRAND-MÈRE ET MOI A partir du 11 janvier 2022 Production déléguées Le Préau-Centre Dramatique National de Normandie-Vire (pour la création), Le Bateau Feu – Scène nationale Dunkerque (pour la tournée) Coproduction Le Vivat-Scène conventionnée d'Armentières, le Théâtre de la Manufacture-Centre Dramatique National Nancy/Lorraine Mise en scène et scénographie Valérie Lesort Texte Céline Milliat Baumgartner Musique Manuel Peskine Avec Milliat Baumgartner et Manuel Peskine Marilyn, ma Grand-mère et moi, sous des airs de cabaret, met en scène une actrice, accompagnée d'un pianiste, qui sous prétexte de rendre hommage à Marilyn Monroe, entremêle le destin de la star et celui de sa Grand-mère, née la même année qu'elle. Dans un voyage entre Hollywood et Colmar, elle évoque le corps de la femme, de l'actrice, la maternité désirée ou non, la jeunesse qui s'éternise, et celle qui s'en va. En convoquant ces mythes, elle interroge la féminité d'aujourd'hui, et la place à prendre, quand on est une femme dans le monde.

photo DANIEL LOZAKOVICH &

DANIEL LOZAKOVICH &

Musique classique

PARIS 08 75008

Le 25/03/2022 à 20:00

Le concert de Daniel Lozakovich initialement prévu le dimanche 16 janvier est reporté au vendredi 25 mars à 20h. PROGRAMME : Brahms Sonata no.3 Bach Chaconne D minor Ysaye Sonata no.5 Franck Sonata Si ce changement vous convient, ce que nous espérons, vos billets actuels restent valables. Daniel Lozakovich / violon Stanislav Soloviev / piano La fougue du violon du jeune prodige Daniel Lozakovicth et la maîtrise au clavier de Stanislav Soloviev. COREALISATION Productions Internationales Albert Sarfati / Théâtre des Champs-Elysées A tout juste vingt ans, Daniel Lozakovich parcourt les scènes internationales depuis plusieurs années devant un public conquis et a déjà signé un contrat avec le prestigieux label Deutsche Grammophon qui a donné lieu à un premier opus Bach remarqué. Il a tout d'un grand soliste, que ce soit avec orchestre ou en récital avec piano, il allie une maîtrise parfaite de son jeu à une personnalité musicale déjà mature. Au-delà d'une virtuosité éclatante, c'est une capacité d'expressivité musicale très personnelle. Il est ici rejoint pas son aîné le pianiste Stanislav Soloviev avec qui il forme fréquemment un duo pour un programme aux airs de voyage[...]

photo CLAUDIA CHAN

CLAUDIA CHAN

Musique classique

PARIS 10 75010

Le 13/03/2022 à 15:00

New vibes Création de Hiromichi Kitazume, œuvres de Huihui Cheng (Messenger), Salvatore Sciarrino (Sonata n°2), Karlheinz Stockhausen à 14h - Rencontre-atelier avec Claudia Chan autour de New vibes Entrée libre, sur présentation du billet du concert de 15h Claudia Chan, qui a ébloui la première édition de Pianos, pianos, nous donne des nouvelles du front de l'écriture pianistique, avec la création d'une œuvre de Hiromichi Kitazume commandée par la Bibliothèque musicale La Grange-Fleuret (anciennement Médiathèque Musicale Mahler). La pianiste d'origine sino-canadienne reprend également Messenger, un projet qui avait marqué le public du Festival de Royaumont : elle ressort le costume de métal conçu par la compositrice chinoise Huihui Cheng pour la lier à un piano expertement préparé. Enfin, la jeune femme rend un hommage appuyé au répertoire classique de la seconde moitié du XXe siècle : Stockhausen, Boulez et l'onirique Sciarrino. Coréalisation Bibliothèque La Grange-Fleuret Réservations PMR : 01 46 07 35 59 lundi-samedi 14h-19h Les spectateurs retardataires ne seront admis dans la salle que si le spectacle le permet. Le placement n'est plus garanti après l'heure indiquée[...]

photo CLAUDINE SIMON

CLAUDINE SIMON

Musique classique

PARIS 10 75010

Le 13/03/2022 à 11:00

Pianomachine Le concert sera prolongé, de 12h à 12h45, par un atelier en famille autour de Pianomachine avec Claudine Simon et Vivien Trelcat Entrée libre, sur présentation du billet du concert de 11h Ce spectacle de Claudine Simon sublime la relation complexe qui unit l'interprète à son instrument. Ici, le piano prend vie. Une recherche organologique menée avec des étudiants ingénieurs de l'Institut national des sciences appliquées (Lyon) puis avec le collectif Sonopopée en a fait un être hybride. Doté de modules robotisés qui frappent les cordes de façon incontrôlée et d'appareils électroniques qui modifient le son en temps réel, l'instrument se fait interprète lui aussi, se met à jouer à son tour. Claudine lui répond, assise face au clavier ou penchée sur la table d'harmonie. Ses facultés d'improvisation s'en trouvent accrues, le potentiel sonore du duo décuplé. Dialogue physique autant que poétique, Pianomachine réinvente la mise en scène traditionnelle de l'instrument-roi et en fait ce « corps sans organe » qu'appelait de ses vœux Antonin Artaud. Claudine Simon Conception, pianiste performeuse Vivien Trelcat Lutherie informatique, performeur machines Pauline Simon Regard[...]

photo MAROUSSIA GENTET ET VAHRAM ZARYAN

MAROUSSIA GENTET ET VAHRAM ZARYAN

Musique classique

PARIS 10 75010

Le 13/03/2022 à 17:00

Deep image Œuvres de Claude Debussy (Images, deuxième cahier), Gérard Pesson (Speech of clouds), Frank Bedrossian (Pour les corps électriques), Bastien David (Solo), Marc Monnet (En pièces, extraits), Philippe Schoeller (Prélude n°1), Hèctor Parrà (Au cœur de l'oblique) Piano à quatre mains : Ma mère l'Oye de Maurice Ravel, avec Vicky Chow Révélée par le concours de piano d'Orléans, Maroussia Gentet fait ici sonner un Erard de 1908, dont la sonorité feutrée a pu inspirer Debussy pour ses emblématiques Images. Ravel a probablement également caressé le clavier de l'un des modèles de cette dynastie de facteurs français, concurrents de Pleyel et de Gaveau. Peut-être est-ce d'ailleurs sur un instrument de cette marque que les deux enfants de son ami le sculpteur Cyprian Godebski ont joué pour la première fois Ma mère l'Oye, écrite pour eux. Maroussia Gentet invite à ses côtés Vicky Chow pour ce morceau à quatre mains, comme elle convie l'artiste performer Vahrem Zaryan à l'accompagner pour la création de nouvelles partitions de Philippe Schoeller et Hèctor Parrà. La pianiste montre ainsi à quel point elle est attachée à la pluralité des écritures et passionnée par le partage[...]

photo VICKY CHOW

VICKY CHOW

Musique classique

PARIS 10 75010

Le 13/03/2022 à 19:30

Œuvre de Tristan Perich (Surface Image) Vicky Chow et son piano partagent la scène avec 40 haut-parleurs. Pour ses débuts parisiens, la jeune newyorkaise donne en effet une œuvre de Tristan Perich. Lui aussi newyorkais, ce compositeur de musique électronique s'inspire des algorithmes pour créer un art du code. Son Surface Image est une plongée hypnotique parmi les cordes, un bain sonore immersif où les nappes sonores enveloppent l'auditeur et le désorientent, dans un groove harmonieux comparable à celui qu'a développé à partir des années 1960 Steve Reich. Biographie de l'interprète : La pianiste canadienne Vicky Chow a été décrite comme « brillante » (New York Times) et « l'une des pianistes les plus brillantes de notre époque » (Pitchfork). A propos de son enregistrement d'une œuvre de Michael Gordon, le New Yorker a écrit : « Sonatra est un jalon dans l'histoire de la composition, et l'enregistrement de Vicky Chow un jalon dans l'histoire du piano ». Son album Surface Image, basé sur une composition de Tristan Perich, a figuré dans le Top 10 des albums de la catégorie « Avant Music » du magazine Rolling Stone. Artiste fréquemment diffusée sur la radio WNYC, son travail[...]

photo GOVRACHE

GOVRACHE

Concert

PARIS 11 75011

Du 24/03/2022 à 19:30 au 26/03/2022 à 19:30

GOVRACHE vous donne rendez-vous les 24-25-26 mars 2022 au Café de la Danse pour 3 concerts exceptionnels à l'occasion de la sortie de son nouvel album APAGOGIE ! Apagogie (nom féminin) : raisonnement par l'absurde. Après son double album « Des murmures et des cris », récompensé par le Grand Prix de l'Académie Charles Cros, Govrache revient avec un nouvel opus : APAGOGIE. Écrit pendant les deux confinements, cet album témoigne du monde qui nous entoure, mettant l'accent sur l'absurdité qui rythme nos vies. Govrache est un artiste rare, aussi sensible que percutant : sa poésie est moderne et son interprétation juste, sincère, incarnée. Le propos est précis, les textes ciselés. Accompagné par un contrebassiste, un pianiste et un beatmaker, Govrache propose un spectacle aussi musical que poétique, oscillant entre slam et hip-hop. Pour résumer, qu'il slame le beau ou qu'il scande l'absurde, qu'il utilise l'uppercut ou la caresse, Govrache saura toucher votre âme et remuer vos tripes. Quoi qu'il arrive, vous ne ressortirez pas indifférent de ce concert !

photo TCHAIKOVSKI BEETHOVEN OFFENBACH

TCHAIKOVSKI BEETHOVEN OFFENBACH

Musique classique

PARIS 05 75005

Le 27/02/2022 à 17:00

Changement de programme pour le concert du 5 février à 16h30: nouveau programme : Récital de piano 'Chopin' C oncert constitué des oeuvres qui ont fait le succès du film Le Pianiste --------------------------------------------------------------------------------------------------- Beethoven, sonate n°3 Offenbach, les larmes de Jacqueline Tchaïkovski, valse sentimentale Paganini, variations sur une seule corde Rachmaninov, final de la sonate opus 19 Concert Piano & Violoncelle aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé par des bougies donnant un côté romantique à la petite église Saint-Ephrem, haut lieu de la musique classique dans le Centre historique de Paris. Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l'écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats[...]

photo BACH - VARIATIONS GOLDBERG

BACH - VARIATIONS GOLDBERG

Musique classique

PARIS 05 75005

Le 24/02/2022 à 20:00

S ommet incontesté dans l'immense production de Bach, les Variations Goldberg publiées au soir de sa vie, en 1742 sont écrites pour le clavecin à deux claviers. Interprétées au piano, elles sont d'une difficulté redoutable pour la pianiste. Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l'écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Concert aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé de bougies donnant un côté romantique à la petite église Saint-Ephrem, haut lieu de la musique classique dans le Centre historique de Paris.

photo UMLAUT BIG BAND

UMLAUT BIG BAND

Jazz - Blues

PARIS 10 75010

Le 25/02/2022 à 20:30

(Re)découvrez la musique de l'extraordinaire Mary Lou Williams, jazzwoman qui traverse et influence 50 ans d'histoire du jazz ! Le Umlaut Big Band célèbre les compositeurs et arrangeurs méconnus de l'histoire du jazz. Il propose un concert autour de l'œuvre de Mary Lou Williams (1910-1981), une des rares femmes afro-américaines présentes sur la scène très masculine du jazz à partir des années 30, où racisme et sexisme entravaient sa pleine mise en lumière. Pianiste et arrangeuse pour l'orchestre d'Andy Kirk, peu reconnue en son temps, Mary Lou Williams vit dans l'ombre de ceux dont elle est pourtant la mentore : Thelonius Monk, Bud Powell et Dizzy Gillespie. Elle compose aussi pour Duke Ellington, Benny Goodman et collabore avec Cecil Taylor et Buster Williams jusque dans les années 70. À partir d'une sélection de morceaux originaux, le Umlaut Big Band retrace le parcours exceptionnel de cette artiste passionnante, exigeante et forte, qui a contribué à cinq décennies d'histoire du jazz américain et qui incarne un jazz pluriel et novateur. Il s'agit donc, pour la première fois, de considérer l'oeuvre de Mary Lou Williams dans son ensemble et dans une lecture qui, nous l'espérons,[...]

photo NINA GAT

NINA GAT

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 15/03/2022 à 21:30

HOMMAGE À LA CHANSON #JazzDeDemain Jeune quintet issu du CMDL, ces musiciens présenteront un répertoire monté pour l'occasion dont le focus est l'art du “songwriting”. Des Beatles à Duke Ellington, de Jobim à Chris Thile, de Joni Mitchell et Bon Dylan aux Red Hot Chili Peppers… Tous styles et époques confondus, le groupe rend hommage aux belles chansons de l'histoire à travers des goûts variés, sonorités éclectiques, arrangements intimistes, et grooves irrésistibles. Jeune pianiste israélienne arrivée en France à l'âge de 7 ans, Nina commence le piano classique à 9 ans.Pianiste rafraîchissante, spontanée et solaire, Nina mêle jazz, pop, folk, chansons et pièces instrumentales, en douceur et en mettant l'accent sur les mélodies. Ce qui me fait énormément plaisir avec cette résidence c'est le fait de pouvoir expérimenter plein de projets différents en situation, de tester des idées et des formations que j'ai en tête depuis un moment (...) Très heureuse aussi de pouvoir enfin jouer avec les amis musiciens rencontrés à Paris ces deux dernières années, du CMDL ou pas, et hâte de partager des bons moments sur cette belle scène, dans ce lieu iconique ! #SoyezCurieux ! NINA GAT[...]

photo STEPHANOS THOMOPOULOS

STEPHANOS THOMOPOULOS

Musique classique

PARIS 19 75019

Le 17/03/2022 à 20:30

STEPHANOS THOMOPOULOS Xenakis, Debussy ----------------- Amphithéâtre - Cité de la musique • Durée : environ 1h10 Programme : Iannis Xenakis Herma Evryali Mists Claude Debussy Préludes Distribution : S tephanos Thomopoulos , piano Pianiste grec installé en France, Stephanos Thomopoulos s'est naturellement intéressé à Iannis Xenakis, dont il est devenu l'un des spécialistes. Il nous livre un florilège de son œuvre de piano, mise en perspective avec les Préludes de Debussy. « Son parcours, écrit Thomopoulos, est marqué par la différence et la lutte pour avancer. Le déplacement perpétuel, la guerre, la blessure, l'exil. Être étranger partout. En Grèce, en France. Chez les architectes, chez les musiciens. Vouloir constamment montrer qu'on peut faire les choses autrement. Ouvrir des portes hermétiquement fermées. La musique de Xenakis peut paraître cruelle, sauvage, brutale. Mais, y a-t-il naissance sans bouleversement ? Sans douleur ? Sans lutte ? » De Herma (lien, fondation ou embryon) à Mists (Brumes) en passant par Evryali (une des Gorgones), c'est toute la force de la mythologie xenakienne et la puissance de sa composition à partir de modèles mathématiques qui explosent[...]

photo SCHUBERT MAGNIFIE

SCHUBERT MAGNIFIE

Musique classique

PARIS 18 75018

Le 26/03/2022 à 16:00

SCHUBERT MAGNIFIE Wolfgang Schwaiger/Barbara Moser SCHUBERT La Belle Meunière, D. 795 On ne saurait espérer mieux que ce duo autrichien formé par le baryton Wolfgang Schwaiger, l'un des artistes lyriques les plus talentueux de sa génération, et la pianiste Barbara Moser, l'une des partenaires privilégiées de Natalie Dessay, de Placido Domingo ou des membres de l'Orchestre philharmonique de Vienne. Pour leur second concert au Théâtre de la Ville, ces deux lauréats Juventus s'emparent de l'un des plus beaux cycles de Lieder de l'époque romantique, Die Schöne Mullerin D. 795 de Schubert. Le compositeur, qui se sait à cette époque atteint d'une maladie incurable, met en musique vingt poèmes de Wilhelm Müller à propos d'un amour malheureux avec une maîtrise parfaite et une subtilité remarquable. Il ne fait nul doute que les deux interprètes en donneront une version magnifique.

photo EMMET COHEN TRIO

EMMET COHEN TRIO

Jazz - Blues

PARIS 75005

Le 08/03/2022 à 20:30

Pianiste et compositeur américain, Emmet Cohen est l'une des figures marquantes de la scène New Yorkaise. Reconnu par ses pairs pour son «touché mesuré et agile, son vocabulaire harmonique chaleureux» (Downbeat), il est également formidablement à l'aise sur scène, tissant très rapidement des liens de complicité avec le public et les autres musiciens. Fer de lance de la scène jazz New-yorkaise actuelle, sa notoriété a véritablement explosée avec les « Live From Emmet's Place » : série de vidéos live depuis son appartement avec des invités prestigieux (Joe Magnarelli, Joe Lovano, Veronica Swift, Cyrille Aimée, Christian McBride …) totalisant près de 8 millions de vues sur YouTube et bien plus sur les réseaux sociaux. Lorsqu'il n'est pas avec son trio, Emmet Cohen apparaît régulièrement aux côtés de Ron Carter, Benny Golson, George Coleman, Jimmy Heath, Tootie Heath, Houston Person, Kurt Elling, Billy Hart, Brian Lynch, et Lea DeLaria. Il est également membre du trio « Tip City » de Christian McBride et accompagne Veronica Swift. “Emmet is one of the most dynamic young musicians on the scene today.”

photo PIANO MEMORIES PHILIP GLASS

PIANO MEMORIES PHILIP GLASS

Musique classique

PARIS 13 75013

Le 27/02/2022 à 14:45

PIANO MEMORIES L'OEUVRE CLASSIQUE ET CINEMA PHILIP GLASS Retrouvez le pianiste officiel de Philip Glass, Nicolas Horvath, interprète des albums officiels Grand Piano (Naxos) de la collection Philip Glass, pour un récital reprenant les plus grandes oeuvres du compositeur américain. Nicolas Horvath est un interprète aguerri de Philip Glass. Il interprète en 2015 la première mondiale des 20 Etudes pour Piano de Philip Glass, et joue avec lui à la Philharmonie de Paris en 2019. Il interprétera sur scène, sur un piano à queue de concert, dans une salle à l'acoustique entièrement naturelle, des morceaux divers composés par le maître du minimaliste, de son oeuvre classique comme de son oeuvre pour le cinéma. Programme 4 pages offert à l'entrée ! Etudes pour Piano Orphée Suite pour Piano Koyaanisqatsi Candyman Mishima The Hours The Truman Show The Olympian: Lighting of the Torch Anima Mundi: Living Waters A Brief History of Time Monsters of Grace The Fog of War Notes on a Scandal Sound of Silence Etc. Une heure et demi d'un récital envoutant des meilleures musiques de Philip Glass, dans un cadre agréable et propice aux rêveries de la Salle Colonne de Paris.

photo MAXENCE CYRIN

MAXENCE CYRIN

Musique classique

PARIS 17 75017

Le 21/03/2022 à 20:30

Après une longue absence, le pianiste Maxence Cyrin revient sur scène à Paris et dans toute la France pour défendre son nouvel album « Melancholy Island » (sortie 4 février 2022). Il sera en solo sur la scène de l'Européen à Paris pour un concert exceptionnel lundi 21 mars prochain. Sur ce septième album, de touchantes mélodies au piano, enrichies parfois de subtiles tonalités électroniques, évoquent les thèmes du voyage, de l'exil et du passage du temps. Maxence Cyrin possède un parcours singulier, mené entre électronique et classique, piano et synthétiseurs. Il signe au cours de ces vingt dernières années trois albums de compositions originales qui s'inscrivent dans le registre de la musique néo-tonale ou minimaliste (Philip Glass, Arvo Pärt). Son dernier opus « Aurora », sorti chez Warner Classics en 2020, est un succès (déjà 25 Millions d'écoutes). Parallèlement, il signe également trois albums de reprises au piano : Modern Rapsodies, Novö Piano 1 et 2. Sa célèbre relecture du titre « Where Is My Mind ? » des Pixies, à la fois mélancolique et hypnotique, lui apportera une renommée internationale grâce à sa présence sur de nombreuses séries américaines (Mr. Robot,[...]

photo DANSES D'ICI ET D'AILLEURS

DANSES D'ICI ET D'AILLEURS

Musique classique

PARIS 01 75001

Le 25/03/2022 à 20:00

Gratuité: Amis du Louvre Jeune Attention les visiteurs bénéficiant de la gratuité doivent néanmoins prendre une réservation de créneau horaire. Danses d'ici et d'ailleurs Lise de la Salle, piano Maurice Ravel Valses nobles et sentimentales Camille Saint-Saëns Étude en forme de valse opus 52 n° 6 Béla Bartók Six Danses populaires roumaines Sz 56 Alexandre Scriabine Valse en la bémol majeur opus 38 Serge Rachmaninov / Vyacheslav Gryaznov Polka italienne Manuel de Falla Danse rituelle du feu Alberto Ginastera Danzas argentinas opus 2 Astor Piazzolla Libertango George Gershwin When do we dance? Fats Waller Viper's Drag Art Tatum Tea for Two De l'Oural aux Amériques en passant par la France ou l'Espagne, c'est dans un véritable tour du monde de la danse que nous entraîne la pianiste Lise de la Salle pour ce récital. Entre grands classiques et pièces plus rares, cette invitation à la danse ne devrait laisser personne indifférent ! Le billet du concert donne accès au musée le jour même ! En lien avec l'exposition Venus d'ailleurs. Matériaux et objets voyageurs du 22 septembre 2021 au 4 juillet 2022 au musée du Louvre

photo WEST SIDE QUINTET - DE PREISSAC

WEST SIDE QUINTET - DE PREISSAC

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 19/03/2022 à 21:30

Ludovic De Preissac nous propose une formule réduite en Quintet pour célébrer, entre autres, la comédie musicale « WEST SIDE STORY » sous la forme d'une suite qui met en valeur les différents solistes. Un répertoire qui mélange aussi des compositions et des chansons portés par la voix du jeune et très talentueux chanteur et batteur Clément Bratjman. Ces cinq musiciens font vivre une musique swingante sous le signe du partage et de la jubilation. Ludovic De Preissac se nourrit de diverses influences qui fait la part belle aux musiques latines (Bossa- nova, Latin jazz) mais toujours ancré dans un jazz de tradition auquel il reste fidèle. Après avoir été un pianiste très be bop, il s'est affirmé comme un compositeur original. LUDOVIC DE PREISSAC piano/compos OLIVIER DEFAYS sax/compos MICHAEL JOUSSEIN trombone/congas/flûte à bec CÉDRIC CAILLAUD cbasse CLÉMENT BRATJMAN batterie/chant

photo CORTEX

CORTEX

Concert

PARIS 10 75010

Le 04/03/2022 à 20:30

Fondé et incarné par le pianiste virtuose Alain Mion, Cortex est certainement le groupe de jazz funk français le plus reconnu à l'international. Sur scène, il revisite son album le plus emblématique datant de 1975, Troupeau Bleu, qui demeure l'une des plus grandes influences du hip hop américain et dont on ne dénombre plus les samples. = LINE UP : Alain Mion (Rhodes, piano & vocal) Patrik Boman (basse) Patrice Pillon (batterie) Laurent Bonnet (saxophone) Maéva Borzakian (voix) = BIO : Fonde?e par Alain Mion dans les anne?es 1970, la formation Cortex, influencée aussi bien par les Headhunters que par Sergio Mendes, n'en développe pas moins son propre son, devenant au fil des anne?es une re?fe?rence pour les amateurs de rare grooves a? travers le monde, les producteurs de hip-hop ame?ricains en te?te. De Rick Ross a? MF Doom en passant par Madlib, Lupe Fiasco, Tyler the creator, Tyga, Wiz Khalifa ou Fat Joe... Nombreux sont ceux qui ont sample? les compositions du pianiste parisien pour les inte?grer a? leurs productions. C'est à Casablanca qu' Alain Mion, pianiste, compositeur, arrangeur et chef d'orchestre, est né en 1947. Ayant grandi à Paris, dès l'âge de 19 ans, Alain[...]

photo PIERRE-YVES PLAT

PIERRE-YVES PLAT

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Du 15/03/2022 à 19:30 au 18/03/2022 à 19:30

- 15 et 16 mars : PYP Solo (Spécial Best of) - 17 mars : Pierre-Yves Plat invite FRANCK MOSSLER - Soirée Cabaret - 18 mars : Pierre-Yves Plat invite GABRIEL FERRARI et PAUL HERRY-PASMANIAN - FUNK, JAZZ & GROOVE ! C'est le pianiste qui monte : son répertoire nous emmène de Chopin à Ray Charles, Stevie Wonder et bien des surprises. Pierre-Yves Plat fascine et enchante son public par sa virtuosité, sa sensibilité, son imagination et son humour. Il propose une traversée musicale entre humour et fantaisie, classique et jazz ; un véritable show ! Tout auréolé de sa participation au film « Un Bonheur n'arrive Jamais Seul » avec Sophie Marceau, dans lequel il a doublé les mains au clavier de Gad Elmaleh pour interpréter ses propres arrangements (piano), Pierre-Yves Plat a su séduire un public qu'il a fait chanter aux Chorégies d'Orange (8000 personnes), partageant ainsi le plateau avec Laurent Gerra, Adamo et l'Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo entre autres. Sa spécialité : adapter les oeuvres « classiques » en Jazz. Sa dextérité et son swing époustouflants en font certainement l'un des pianistes les plus doués de sa génération. A true performer Pierre-Yves Plat is in his[...]

photo CHOPIN AUX CHANDELLES

CHOPIN AUX CHANDELLES

Musique classique

PARIS 05 75005

Du 09/03/2022 à 20:00 au 30/03/2022 à 19:30

Retrouvez les oeuvres de Chopin qui ont fait le succès du film 'le pianiste ' : Polonaise - Valses - Mazurkas - Nocturne - Grande Polonaise brillante. C'est à l'intention de sa Pologne natale que Chopin voue ses différentes créations. Son oeuvre pianistique résume à elle seule toutes les émotions humaines. Concert aux chandelles. Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l'écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Concert aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé de bougies donnant un côté romantique à la petite église Saint-Ephrem, haut lieu de la musique classique dans le Centre historique de Paris.

photo EVERYDAY IS MONK?S DAY #2

EVERYDAY IS MONK?S DAY #2

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 25/02/2022 à 21:30

Le pianiste Stéphane Tsapis est un Monkien des premières heures. Il continue d'explorer la musique du grand prêtre du bebop après la réalisation d'une émission hebdomadaire consacrée à Monk durant le confinement où il invitait de nombreux musiciens dans son studio. Cette fois-ci c'est sur la scène du Sunside qu'il convie deux projets à l'occasion des 40 ans de la mort du compositeur. Le deuxième projet est un trio vocal féminin avec Lynn Adib, Camille Bertault et Monika Kabasele accompagnées par Marc Buronfosse à la contrebasse et Guilhem Flouzat à la batterie. L'occasion d'entendre Monk en différentes langues ! Pianist Stéphane Tsapis is an early Monkian. He continues to explore the music of the high priest of bebop after making a weekly show devoted to Monk during the lockdown where he invited many musicians to his studio. This time it is on the Sunside stage that he invites two projects to mark the 40th anniversary of the composer's death. The second project is a female vocal trio with Lynn Adib, Camille Bertault and Monika Kabasele accompanied by Marc Buronfosse on double bass and Guilhem Flouzat on drums. The chance to hear Monk in different languages!

photo LES 1001 NUITS DU JAZZ

LES 1001 NUITS DU JAZZ

Jazz - Blues

PARIS 15 75015

Le 10/03/2022 à 20:00

A l'occasion du centenaire du premier enregistrement de Jazz, les 1001 NUITS DU JAZZ retracent en musique, 2 fois par mois et à travers 100 grandes soirée-concerts, les différentes étapes de l'épopée du jazz dans le cadre historique du Bal Blomet. Chacune d'entre elles est rythmée par de courtes présentations d'artistes, de standards, d'épisodes ou de notions musicologiques marquantes de l'histoire du jazz. Raphaël Imbert, saxophoniste de jazz et conférencier, accompagné de Johan Farjot, pianiste et chef d'orchestre proposent avec leurs invités des clés d'accès grand public ainsi qu'un concert illustrant en musique les thématiques abordées. Une centaine d'artistes représentatifs de la scène jazz et désireux de renouveler le concert contemporain se succéderont ainsi au gré des 1001 NUITS DU JAZZ. Parmi eux, de jeunes talents du Centre des Musiques Didier Lockwood et du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. LES 1001 NUITS DU JAZZ permettent ainsi au public de redécouvrir une histoire complète et récréative du jazz depuis ses origines, en privilégiant l'esprit de divertissement caractéristique du concert de jazz traditionnel.